Светляков, Кирилл Александрович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Светляков.
Кирилл Светляков
Имя при рождении Кирилл Александрович Светляков
Дата рождения 3 мая 1976(1976-05-03) (48 лет)
Место рождения Москва,  СССР
Гражданство Россия
Род деятельности искусствовед, куратор выставок, арт-критик
Награды и премии

Светляков Кирилл Александрович (род. 3 мая 1976 года, Москва) — российский искусствовед, куратор выставок, арт-критик, писатель. Главный специалист по современному искусству отдела руководства Государственной Третьяковской галереи, кандидат искусствоведения. Лауреат премии Сергея Курёхина (2012). Лауреат Государственной премии в области современного искусства «Инновация» (2021).

Биография[править | править код]

Кирилл Александрович Светляков родился 3 мая 1976 года в Москве[1].

В 1998 году окончил отделение истории искусства исторического факультета Московского государственного университета имени М. В. Ломоносова. В 2000 году был стипендиатом DAAD в Университете Гумбольдта, Берлин

В 2002 году защитил кандидатскую диссертацию на тему: «Проблема живописной реализации Поля Сезанна и традиция русского сезаннизма первой половины ХХ века»[2].

С 2006 года по 2010 год — старший научный сотрудник Государственной Третьяковской галереи в отделе Новейших течений.

С 2008 года по 2011 год — директор Образовательно-исследовательского центра по изучению русской культуры ХХ века имени А. Г. Тышлера в составе факультета истории искусств Российского государственного гуманитарного университета.

С 2010 года по 2016 год — заведующий отделом новейших течений Государственной Третьяковской галереи.

С 2016 года — главный специалист отдела руководства Государственной Третьяковской галереи.

С 2023 года по совместительству работает старшим научным сотрудником в Государственном институте искусствознания (ГИИ).

Кирилл Светляков — автор многочисленных лекций и видеоэкскурсий в Государственной Третьяковской галерее, лекционных циклов в Еврейском музее и Центре толерантности, на порталах Magisteria.ru, Stradarium.ru[3][4][5].

Деятельность в качестве заведующего отделом Новейших течений Государственной Третьяковской галерее (2010—2016)[править | править код]

В этот период Кирилл Светляков провёл ряд резонансных выставок в Москве и во многих других городах России, а также инициировал поступление в собрание Третьяковской галереи более 3500 произведений искусства, включая коллекцию Леонида Талочкина и архив фотографа-пикториалиста Николая Андреева.

Светляков выступил редактором и основных автором первого «Путеводителя по Третьяковской галерее на Крымском Валу».

Ирина Лебедева, генеральный директор Третьяковской галереи с 2008 до 2015 года, не вмешивалась в кураторские проекты отдела Новейших течений. С приходом Зельфиры Трегуловой (генеральный директор Третьяковской галереи с 2015 по 2023 год), которая ориентировалась на парадные показы, осуществление экспериментальных проектов стало проблематичным. Разногласия с новым директором привели к тому, что в ноябре 2016 года Светляков покинул должность заведующего отделом, но остался в штате Третьяковской галереи в качестве куратора и научного сотрудника. В 2017 году экспозиция отдела Новейший течений, основанная Андреем Ерофеевым, была демонтирована[6].

Кураторские проекты[править | править код]

В своей кураторской практике Кирилл Светляков исповедовал принцип эгалитаризма, когда в рамках одного выставочного ансамбля сочетаются произведения искусства с разной репутацией в экспертном сообществе, а также прочие предметы, не имеющие статуса произведений искусства, но эстетически ценные с точки зрения куратора, будь то макеты промышленных игрушек, аэродинамических труб, китчевые «коврики с лебедями», фотоотчёты о проведении коммунистических субботников, географические карты и прочее.

На этом пути Светляков считал своими идейными вдохновителями художников Михаила Ларионова, который в своём манифесте к выставке «Мишень» (1913) призвал «Признавать всё!», а также Марселя Бротарса с его «Музеем современного искусства: отдел орлов» (1972), Виталия Комара и Александра Меламида с концепцией соц-арта.

  • 2009 — «Не игрушки?!». Москва, Государственная Третьяковская галерея на Крымском Валу (автор идеи и куратор, сокураторы  — Кирилл Алексеев, Алёна Рассказова)[7][8].
  • 2010 — «Невыносимая свобода творчества». Москва, ВДНХ, Дом Культуры, к 35 — летию нонконформистской выставки 1975 года (идея: Михаил Одноралов, кураторы: Кирилл Светляков, Кирилл Алексеев, Алёна Рассказова, Галина Юдина)[9].
  • 2011 — «Заложники пустоты. Эстетика пустого пространства в русском искусстве XIX—XXI веков». Москва, Государственная Третьяковская галерея на Крымском Валу — Ростов-на-Дону, галерея 16line (автор идеи и куратор, сокураторы: Кирилл Алексеев, Сергей Епихин, Алёна Рассказова, Галина Юдина, Елена Воронович, Ольга Куприна, Сергей Куликов, Татьяна Проворова)[10][11][12].

— Экспозиция номинантов Премии Кандинского. Москва, в здании Центрального Дома художника (экспозиционеры выставки — Кирилл Светляков и Кирилл Алексеев, архитекторы выставочного пространства — Игорь Чиркин и Алексей Подкидышев).

— «Санаторий искусств», в рамках акции «Ночь музеев», Москва, Государственная Третьяковская галерея на Крымском Валу (автор идеи и куратор, сокуратор — Кирилл Алексеев)[13].

  • 2012 — «Натюрморт. Метаморфозы. Диалог классики и современности». Москва, Государственная Третьяковская галерея на Крымском Валу (авторы идеи и кураторы — Светлана Усачева и Кирилл Светляков)[14][15].

На этой выставке натюрморты-«обманки» XVIII—XIX веков были сопоставлены с работами художников-концептуалистов второй половины ХХ века, и таким образом, прослеживалось происхождение современных художественных практик от «низших» или маргинальных жанров классического искусства.

— «Украшение красивого. Элитарность и китч в современном искусстве», Москва, Государственная Третьяковская галерея на Крымском Валу (автор идеи и куратор, сокураторы — Кирилл Алексеев и София Терехова)[16][17][18].

Выставочный тур: Воронеж — Ростов-на Дону — Владикавказ — Владивосток. Воронежский областной художественный музей им. И. Н. Крамского (в рамках фестиваля "Чернозём — 2013) — Ростов-на-Дону, галерея 16line, 2013 — Владикавказ, Национальный музей республики Северная Осетия и Алания (совместный проект Северо-Кавказского филиала Государственного Центра современного искусства и Государственной Третьяковской галереи при участии некоммерческого фонда «Арт-Кавказ»), 2013—2014 — Владивосток, ЦСИ «Заря», 2014.

— Экспозиция номинантов Премии Кандинского. Москва, в здании кинотеатра «Ударник» (экспозиционер выставки — Кирилл Светляков, архитекторы выставочного пространства — Игорь Чиркин и Алексей Подкидышев)[19].

— «Арсений Жиляев. Музей пролетарской культуры. Индустриализация богемы». Москва, Государственная Третьяковская галерея на Крымском Валу[20][21].

— «Документы и монументы». Экспозиция отдела новейших течений ГТГ. Москва, Государственная Третьяковская галерея на Крымском Валу[22].

  • 2013 — «Музей современного искусства. Департамент труда и занятости». Москва, Государственная Третьяковская галерея на Крымском Валу — Екатеринбург, Екатеринбургский музей изобразительных искусств, 2015, в рамках 3-й Уральской индустриальной бьеннале современного искусства (автор идеи и куратор, сокуратор — София Терехова)[23][24][25].
  • 2014 — «Дмитрий Пригов: От Ренессанса до концептуализма и далее». Москва, Государственная Третьяковская галерея на Крымском Валу — Пермь, Пермский музей современного искусства PERMM, 2015 [26][27][28][29].

Кирилл Светляков инициировал перевод графических эскизов Дмитрия Пригова в другие медиа и показал архив художника-концептуалиста как открытое поле для интерпретаций. Это был один из первых опытов применения активного дизайна в Третьяковской галерее (архитектор экспозиции — Алексей Подкидышев).

В рамках выставки состоялись премьеры спектакля по пьесам Д. Пригова «Революция» и «Я играю на гармошке» (режиссёр — Юрий Муравицкий).

  • 2015 — «Гиперреализм. Когда реальность становится иллюзией». Москва, Государственная Третьяковская галерея на Крымском Валу — Самара, галерея «Виктория», 2019 (сокуратор — Юлия Воротынцева)[30][31][32]

Выставка включала в себя работы позднесоветского периода — живописные картины, слайд-шоу и анимационные фильмы, а феномен гиперреализма Кирилл Светляков рассматривал в ключе эстетического режима, следуя теории Жана Бодрийяра, и предложил воспринимать его как эстетический режим эпохи Холодной войны. Пространство выставки было организовано таким образом, что зрители периодически могли слышать звуки танковых выстрелов из анимационного фильма «Полигон» (1977) Анатолия Петрова, а в финале выставки они вступали в пространство видеоинсталляции «Оборона» (2007) группы «Синий суп».

— «Метагеография. Пространство-образ-действие». Москва, Государственная Третьяковская галерея на Крымском Валу (автор идеи и сокуратор — Николай Смирнов)[33].

Выставочный тур: Лондон, Pushkin House, 2017 — Владивосток, ЦСИ «Заря», 2018 — Калуга, галерея Proarts, 2019.

  • 2016 — «Современное искусство 1960—2000. Перезагрузка». Экспозиция отдела новейших течений ГТГ, Москва, Государственная Третьяковская галерея на Крымском Валу (с 2017 года — Новая Третьяковка)[34][35][36][37].

— "Ситуация искусства в музее PERMM". Пермь, Пермский музей современного искусства PERMM

  • 2017 — «Оттепель. 1953—1968». Москва, Новая Третьяковка (сокураторы — Юлия Воротынцева, Анастасия Курляндцева)[38][39][40][41].

В процессе подготовки выставки «Оттепель» Кирилл Светляков пришёл к идее трилогии о позднесоветском искусстве, посвящённой трём эпохам — Оттепели, Застою и Перестройке. В этих проектах наметился антропологический подход в работе с художественным материалом, когда все объекты в выставочном пространстве существуют на равных как медиа, будь то картина, эскиз ткани или модель пылесоса. Кроме «Оттепели» удалось реализовать выставку «Ненавсегда» (2020) про эпоху Застоя, а проект «Перестройка» в 2022 году был заморожен на неопределённый срок.

  • 2018 — «Искусство 2000-х». Москва, Новая Третьяковка (сокуратор — Ирина Горлова).

— «Вадим Космачёв. Дыхание скульптуры». Москва, Новая Третьяковка (сокураторы — Анна Маполис, Петер Нёвер)[42][43].

— Художественная экспозиция в вестибюле Гагарин аэропорт, Саратов (куратор и консультант в составе команды ArsNova).

  • 2020 — «Ненавсегда. 1968—1985». Москва, Новая Третьяковка (сокураторы — Юлия Воротынцева, Анастасия Курляндцева)[45][46][47][48].

«Ненавсегда» стала самой скандальной из выставок Светлякова, которая активно обсуждалась в СМИ и социальных сетях и спровоцировала дискуссии о художественных ценностях, о «плохом» и «хорошем» искусстве и отношении к советскому культурному наследию. По словам Светлякова хорошего и плохого вкуса как эстетической нормы уже нет, есть хороший плохой и плохой хороший вкус[49].

— «Оно. Иррациональное в позднесоветской живописи и прикладном искусстве». Музей Норильска, совместный проект с Московским музеем-заповедником «Царицыно» — Петрозаводск, «Кижи» (музей-заповедник), 2022[50][51].

— «Прометей космического века — к 80-летию Булата Галеева». Казань, Галерея современного искусства Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан ГМИИ РТ (сокураторы: Анастасия Максимова, Янина Пруденко, Дина Ахметова)[52][53].

  • 2021 — «Фотограф Николай Андреев. Мастер пикториализма». Москва, Государственная Третьяковская галерея, Инженерный корпус (автор идеи и куратор, сокураторы — Никита Ерофеев и Татьяна Палицкая)[54]
  • 2022 — «Антон Видокле. Граждане космоса». Москва, Новая Третьяковка[55][56].

— «Сны Сибири». Зал современных художников, Москва, Государственный исторический музей[57][58].

— «Наталья Эльконина. Модель многомерного времени». Москва, Новая Третьяковка[59].

Рейтинги. Премии и награды[править | править код]

Неоднократно входил в рейтинги «50 самых влиятельных людей в российском искусстве» по версии изданий «Артхроника» и «Артгид»[60][61][62][63].

  • 2011, Премия Сергея Курёхина — в номинации «Лучший кураторский проект» за выставку «Заложники пустоты. Эстетика пустого пространства в русском искусстве XIX—XXI веков»[64].
  • 2020, Премия «Honor Awards» (США) за художественную экспозицию Международного аэропорта «Гагарин»[65].
  • 2021, Премия «Инновация» — в номинации «Региональный проект» за выставку «Прометей космического века» — к 80-летию Булата Галеева. Галерея современного искусства Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан, Казань[66].

Интересные факты[править | править код]

Публикации[править | править код]

Книги[править | править код]

  • Кирилл Светляков. Илья Машков. М., Арт-Родник, 2007
  • Кирилл Светляков. Александр Тышлер. М., Арт-Родник, 2007
  • Кирилл Светляков. Комар и Меламид: сокрушители канонов. М., Breus, 2019
  • Государственная Третьяковская галерея на Крымском Валу. Искусство ХХ века. Путеводитель, М., Paulsen, 2014, издания на русском и английском языках / под. ред. Кирилла Светлякова (автор 60 статей и редактор издания)

Избранные статьи и доклады[править | править код]

  • Кирилл Светляков. Графика общества станковистов в периодической печати — в каталоге: ОСТ. Графика общества станковистов. 1925—1932. М., Галерея Элизиум, 2009, стр. 19-35
  • Kirill Svetliakov L"estetica del vuoto e lo spazio del mito nell"arte degli anni venti-trenta di Aleksandr Deineka — en: Aleksandr Deineka Il maestro sovietico della modernità. SKIRA, 2011, p. 55-61
  • Kirill Svetliakov, Arseniy Zhilyaev. Museum of Proletarian Culture and the Politics of Art Museums Today — in: Arseniy Zhilyaev. Museum of Proletarian Culture Arseniy Zhilyaev The industrialization of Bohemia. Marsilio Editori s.p.a. in Venezia, 2013, p. 14-17
  • Kirill Svetlyakov. Politics of Representation and artistic theology of Dmitrry Prigov — in: Dmitry Prigov: Renaissance to Conceptualism and etc. Exhibitionbook. Moscow, 2014, p. 9-19
  • Кирилл Светляков. Эстетический режим гиперреализма и состояние Холодной войны — в каталоге выставки «Гиперреализм. Когда реальность становится иллюзией». М., Галарт, 2015, стр. 10-14
  • Кирилл Светляков. Проблемы и конфликты Оттепели. Про кино и не только — в каталоге выставки «Оттепель», М., Издательство: Гос. Третьяковская галерея, 2017, стр. 8-20
  • К. А. Светляков. Художественные практики Виталия Комара и Александра Меламида: от производства к медиа // Актуальные проблемы теории и истории искусства: сб. науч. статей. Вып. 8 / Под ред. С. В. Мальцевой, Е. Ю. Станюкович-Денисовой, А. В. Захаровой. — СПб.: Изд-во СПбГУ, 2018. С. 758—778. ISSN 2312—2129.
  • Кирилл Светляков. Культура эпохи застоя и проблемы постмодерна — в каталоге выставки: Это было навсегда. 1968—1985. М.. 2020, стр. 12-17
  • Кирилл Светляков. Культ Генриха Вёльфлина и немецкого формализма в советском искусствознании и его последствия для официального искусства эпохи застоя / IV Международный конгресс историков искусства имени Д. В. Сарабьянова. Русское искусствознание среди европейских школ: интеллектуальная история и миграция идей. — М., 2020
  • Kirill Svetliakov. The Politics of Vision: Limiting the Perception of Soviet Culture — in: The Russian Review An American Quarterly Devoted to Russia Past and Present VOLUME 81/NUMBER 4 OCTOBER 2022, ed. by Serguei Alex. Oushakine
  • Кирилл Светляков. Художник рисует предка. Космизм в советской культуре и не только / в сб.: Граждане космоса. Русский космизм в фильмах Антона Видокле. М., AdMarginem, 2022, стр. 174—183

Переводы[править | править код]

  • Раймон Казель, Иоханнес Ратхофер. Роскошный часослов герцога Беррийского / Предисловие У. Эко. Перевод с нем. Кирилла Светлякова, перевод с ит. Леонид Таруашвили. М.: Белый город, 2002.
  • Макс Фридлендер. От Ван Эйка до Брейгеля. Перевод с нем. Кирилла Светлякова и Елены Суржаниновой с заключительной статьей Кирилла Светлякова «Макс Фридлендер — знаток искусства тогда и сейчас». М., Rosebud Publishing, 2023

Примечания[править | править код]

  1. ↑ Анастасия Барышева. Это мой город: научный сотрудник Третьяковской галереи Кирилл Светляков. moskvichmag.ru (3 декабря 2020). Дата обращения: 16 июля 2023. Архивировано 17 июля 2023 года.
  2. ↑ Кирилл Светляков. Проблема живописной реализации Поля Сезанна и традиция русского сезаннизма первой половины ХХ века. dissercat.com (2002). Дата обращения: 20 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  3. ↑ Кирилл Светляков. lavrus.tretyakov.ru. Дата обращения: 21 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  4. ↑ Еврейский Музей и Центр Толерантности. thewikihow.com. Дата обращения: 21 июня 2023.
  5. ↑ Плохой хороший человек. Визуальная культура в СССР, 1940−1990. stradarium.ru. Дата обращения: 1 июля 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  6. ↑ Алексей Тарханов. «Мы все-таки успели провести первую десоветизацию истории российского искусства». Коммерсантъ (17 января 2020). Дата обращения: 8 июля 2023. Архивировано 25 апреля 2022 года.
  7. ↑ Не игрушки!? Групповая выставка. russianartarchive.net. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 28 декабря 2021 года.
  8. ↑ Виктор Васенин. В Третьяковской галерее показывают «не игрушки» и бумажную архитектуру. Российская газета. Дата обращения: 14 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  9. ↑ Татьяна Назарова. Свобода творчества на ВДНХ. Новая газета. Дата обращения: 14 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  10. ↑ Дмитрий Смолев. Пустое — не порожнее. Известия. Дата обращения: 14 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  11. ↑ Велимир Мойст. Взгляд и ничто. В Третьяковской галерее открылась выставка «Заложники пустоты». Gazeta.ru. Дата обращения: 14 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  12. ↑ Пустота — страшная сила. www.kommersant.ru (29 сентября 2011). Дата обращения: 18 июля 2023. Архивировано 5 июня 2013 года.
  13. ↑ Ночь в санатории искусств. bbc.com. Дата обращения: 14 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  14. ↑ Анна Толстова. Аллегория изо-обилия. Коммерсантъ. Дата обращения: 15 июня 2023.
  15. ↑ Сергей Хачатуров. Апология «мушиного засида». Артхроника. Дата обращения: 15 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  16. ↑ В меду брода нет. «Украшение красивого» в Третьяковской галерее на Крымском Валу. Коммерсантъ. Дата обращения: 15 июня 2023. Архивировано 19 июля 2013 года.
  17. ↑ Сергей Хачатуров. Блуждая в соснах в четырёх. arterritory.com. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  18. ↑ Искусствовед Кирилл Светляков: «В Венере Боттичелли тоже есть китч». riavrn.ru. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  19. ↑ Выставка Премии Кандинского открылась. Артхроника. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  20. ↑ Мария Москвичёва, Мария Лазарева. «Оккупай Абай» обосновался в Третьяковке. Московский комсомолец. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  21. ↑ Арсений Жиляев: «Музей пролетарской культуры. Индустриализация богемы». artinvestment.ru. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  22. ↑ Изнанка пьедестала. Коммерсантъ. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 20 июля 2013 года.
  23. ↑ «Музей современного искусства: Департамент труда и занятости». Коммерсантъ. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 25 сентября 2013 года.
  24. ↑ Работа по совмещению. Коммерсантъ. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 17 июля 2014 года.
  25. ↑ Художников переквалифицируют в сантехников на выставке в Третьяковке. РИА «Новости». Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  26. ↑ Мария Москвичева. В Третьяковской галерее пошли дальше Ренессанса и концептуализма. Московский комсомолец. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  27. ↑ В Третьяковской галерее открылся театр имени Пригова. Известия. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  28. ↑ Словарь линий. коммерсантъ. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 1 июля 2014 года.
  29. ↑ Выставка Дмитрия Пригова открылась в Третьяковской галерее. Российская газета. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  30. ↑ Анна Толстова. Холодная война как реальность. Коммерсантъ. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 22 апреля 2021 года.
  31. ↑ Татьяна Сохарева. Селфи маслом. Газета.ру. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  32. ↑ Жанна Васильева, Сергей Михеев. Третьяковская галерея заново открыла отечественный гиперреализм. Российская газета. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  33. ↑ Метагеография: ориентализм и мечты робинзонов. zaryavladivostok.ru. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 6 апреля 2020 года.
  34. ↑ Ольга Кабанова. Третьяковская галерея обновила экспозицию современного искусства. Ведомости. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  35. ↑ «Музеи — это смерть». Коммерсантъ. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 21 февраля 2020 года.
  36. ↑ Катя Карцева. Кирилл Светляков: «Экспозиция новейших течений ГТГ стала ближе к зрителю». artandyou.ru. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  37. ↑ MMOMA | Журнал ДИ - В формате «кабинета для ученых занятий». di.mmoma.ru. Дата обращения: 18 июля 2023. Архивировано 18 июля 2023 года.
  38. ↑ Жанна Васильева, Константин Завражин. Третьяковская галерея показывает проект «Оттепель». Российская газета. Дата обращения: 20 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  39. ↑ Вместо весело шагать. Коммерсантъ (10 февраля 2017). Дата обращения: 18 июля 2023. Архивировано 8 ноября 2018 года.
  40. ↑ Выставка "Оттепель" в Третьяковке поразила масштабом. www.mk.ru (15 февраля 2017). Дата обращения: 18 июля 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  41. ↑ В Третьяковской галерее наступила "Оттепель". www.kommersant.ru (16 февраля 2017). Дата обращения: 18 июля 2023. Архивировано 1 июня 2021 года.
  42. ↑ Проросшие скульптуры. Выставка Вадима Космачева в Третьяковской галерее. Коммерсантъ. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 27 апреля 2022 года.
  43. ↑ Ольга Степанова. Разговор о скульптуре будущего. Выставка Вадима Космачёва в Третьяковке. kulturomania.ru. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 4 февраля 2023 года.
  44. ↑ Кара Мискарян. «Черное золото» Николая Наседкина показывают в Третьяковской галерее. theartnewspaper.ru. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  45. ↑ Жанна Васильева, Константин Завражин. Третьяковская галерея представила проект «НЕНАВСЕГДА. 1968–1985». Российская газета. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  46. ↑ Мария Москвичева. В Третьяковке открылась масштабная выставка о брежневской эпохе. Московский комсомолец. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  47. ↑ Застойный разговор. «Ненавсегда. 1968–1985» в Новой Третьяковке. Коммерсантъ. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 25 апреля 2022 года.
  48. ↑ Веселко, Анна Человек эпохи застоя: интервью с куратором выставки «НЕНАВСЕГДА». theoryandpractice.ru (22 июля 2020). Дата обращения: 18 июля 2023. Архивировано 18 июля 2023 года.
  49. ↑ Мнение. Художник становится виртуальной фигурой. kulturomania.ru (1 июня 2023). Дата обращения: 1 июля 2023. Архивировано 1 июня 2023 года.
  50. ↑ Юлия Губеладзе. Парадоксальная выставка открылась в Норильской художественной галерее. norilsk.bezformata.com. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  51. ↑ Выставка «Оно. Иррациональное в декоративно-прикладном искусстве». culture.ru. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  52. ↑ «У Казани есть авангардная история!»: он изобрел слово «медиаарт» для СССР. business-gazeta.ru. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  53. ↑ В Казани открылась выставка «Прометей космического века» Булата Галеева. Фоторепортаж. kazanreporter.ru. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  54. ↑ Ирина Ю. Чмырева. Фотограф Николай Андреев. Мастер пикториализма. ACADEMIA. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  55. ↑ Куратор Кирилл Светляков: «Я вижу, что культура движется к преодолению смерти». yarcenter.ru. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 10 июня 2023 года.
  56. ↑ Ника Комарова. Доживем до бессмертия. theblueprint.ru. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 4 июня 2023 года.
  57. ↑ Миражи и кошмары шаманов Сибири. theartnewspaper.ru. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 27 мая 2023 года.
  58. ↑ ВЫСТАВКА «СНЫ СИБИРИ»: ОТ ДРЕВНИХ АРТЕФАКТОВ ДО СОВРИСКА. Вокруг света. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  59. ↑ Наталья Эльконина. Модель многомерного времени. museum.ru. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  60. ↑ 50 самых влиятельных людей в современном российском искусстве. Артхроника. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 22 июня 2013 года.
  61. ↑ Топ-50 самых влиятельных фигур в российском искусстве 2015 года. artguide.com. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 29 марта 2023 года.
  62. ↑ Топ-50 самых влиятельных фигур в российском искусстве 2016 года. artguide.com. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 5 июня 2023 года.
  63. ↑ Топ-50 самых влиятельных фигур в российском искусстве 2020 года. artguide.com. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 8 июня 2023 года.
  64. ↑ Объявлены лауреаты премии Курехина. Газета.Ру. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано 16 мая 2021 года.
  65. ↑ International Airport «Gagarin» Art Exposition. Honor Award 2020 (англ.). segd.org. Дата обращения: 8 июля 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
  66. ↑ Лауреаты премии «Инновация» 2021 года. artinnovation.ru. Дата обращения: 17 июня 2023. Архивировано из оригинала 28 декабря 2021 года.
  67. ↑ Касаткин Борис Константинович (род. 1944 г.). Картина «Портрет К.С.» goskatalog.ru. Дата обращения: 4 июля 2023. Архивировано 22 июня 2019 года.
  68. ↑ Кирилл Светляков. Лекция-перформанс «Я ВАМ ОТДАЛ ВСЁ СПОЛНА...». colortrip.ru. Дата обращения: 4 июля 2023. Архивировано 15 июля 2023 года.
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Светляков,_Кирилл_Александрович&oldid=137771781